最近，王晶和張敏時隔28年再度合作登上了熱搜，作為曾經(jīng)港片黃金時代的經(jīng)典組合，只要他們的名字出現(xiàn)在一起，就能喚起大批人的“情懷濾鏡”。
兩人最著名的合作，是王晶執(zhí)導(dǎo)的1993年電影版《倚天屠龍記之魔教教主》，被影迷廣泛稱為香港四大美女鏡頭之一的“張敏回眸”出處就是這里。
以至于這么多年來一直有人“催更”電影續(xù)集。
如今新版《倚天屠龍記》終于提上了日程，演員整個大換血，張無忌父子由43歲的林峯和52歲的古天樂飾演。
選角適配度先不說，劇照一釋出，不少人就吐槽，濾鏡開太大了，三位女主演放在一起根本分不清趙敏、周芷若和小昭。
無獨(dú)有偶，前段時間播出的國產(chǎn)劇《當(dāng)家主母》也頗受爭議，其中劇里的濾鏡磨皮也引發(fā)諸多網(wǎng)友討論。
幾位女主都是大家非常熟悉的演員，在這張海報中，老中青三代演員卻被處理得相差無幾，水煮蛋一般的皮膚看不到一絲瑕疵。
主演蔣勤勤和楊蓉本是古裝扮相都很有個人特色的美女，但過度的濾鏡將她們兩人的臉處理地毫無特色，模糊不清，仿佛從演員退格成了網(wǎng)紅臉。
關(guān)于后期的問題《當(dāng)家主母》并不是個例，對于濾鏡和磨皮的過度依賴，國產(chǎn)劇確實是重災(zāi)區(qū)。
提到災(zāi)難性濾鏡，除非你根本不看也不關(guān)注國產(chǎn)劇，不然腦子里總要過幾個提名的。
似乎磨皮和修臉已經(jīng)成為國產(chǎn)劇標(biāo)配，我們可以把市面上的“死亡濾鏡”分成以下幾種：
帶走一切細(xì)節(jié)的美顏濾鏡
比如《斛珠夫人》中角色一水的雞蛋皮膚，光滑沒有皺紋，每個人的膚質(zhì)就像游戲角色建模共用一套數(shù)據(jù)那樣統(tǒng)一；
《機(jī)智的上半場》中客串的李佳航還發(fā)微博解釋過自己消失的眼袋是后期的原因，并非整容；
再往前一些，被群嘲的中年油劇《星辰大海》中，角色的少女時期，直接通過十級磨皮美顏實現(xiàn)；
演員們本身就已經(jīng)很抗老了，一加濾鏡一拉皮，人人都差不多，反而顯得沒有特色。
更不用說這些磨皮帶走的不僅是他們的細(xì)紋，還有那些細(xì)微處牽動的表情。統(tǒng)一化的后期處理讓很多本來就經(jīng)不起考驗的演技，隨著細(xì)紋一同消失。
越白越好，最好比光更白
這個在很多古偶劇里也是極其常見，鞠婧祎的日常妝容雖然受到大眾喜愛與肯定，但她參演的影視劇仍充滿爭議。
鞠婧祎從《新白娘子傳奇》演到《如意芳霏》和《慕南枝》，到今年的《嘉南傳》，每一部不但要磨，還要白。
《新白娘子傳奇》開播遭到無數(shù)網(wǎng)友抗議“反濾鏡”，片方出面臨時改進(jìn)，把美顏等級下調(diào)一些，但演員的面目依然是模糊的。
而磨皮和美白帶來的效果必然要求濃妝的加持，于是她的許多造型也總是換湯不換藥的始終如一，甚至被網(wǎng)友調(diào)侃，整部劇都是用美圖秀秀拍的。
趨同的致命色調(diào)
除開前兩者，色調(diào)也是很多國產(chǎn)劇，尤其是古裝劇為人詬病的一大因素。
最為代表的一系列古裝劇，像早年的《宮》系列，《陸貞傳奇》這類的劇，背景總是金光閃閃，人物服飾妝容飽和度極高，刺眼的玫紅、熒光綠、寶藍(lán)色瘋狂地刺激視覺。
后來，突然來了180度大轉(zhuǎn)彎，推出《延禧攻略》，這部劇一改往常的高飽和度，所有色彩都是發(fā)灰、低飽和的，這讓一下吃夠視覺重口味的觀眾有如清風(fēng)拂面，配合“爽文”劇情，當(dāng)年也是大火一把。
此后，《鬢邊不是海棠紅》、《皓鑭傳》、《玉樓春》以及現(xiàn)在的《當(dāng)家主母》這一系列劇，有口碑好的，也有像《當(dāng)家主母》這樣由于長期使用同質(zhì)化濾鏡，被觀眾吐槽的。
正午陽光這樣的品質(zhì)招牌，出品的古裝劇也一度被人調(diào)侃黑得像照了一晚上鏡子。
無論是最初的阿寶色，后來的莫蘭迪色，還是追逐被偽裝在定義里所謂的高級感、電影色調(diào)，刻意壓低飽和度和亮度去制造一種氛圍。這，到底是為什么？
濾鏡作為一種后期技術(shù)，本來應(yīng)該給劇集以錦上添花的功效，但是目前市面上看起來，過度的濾鏡是為本身制作就不太用心的作品里，屬于雪上加霜了。
可很多影視作品似乎并沒有意識到這一點(diǎn)，反而是對濾鏡愈發(fā)產(chǎn)生依賴。
其實前面提到的色調(diào)問題，像自《延禧攻略》后的莫蘭迪色系，本身并沒有錯，走偏的是，當(dāng)某一部作品得到認(rèn)可以后，行業(yè)里開始無原則的照搬模仿。
這似乎也側(cè)面反映了，從業(yè)者對作品的不自信。
一切表演和后期本應(yīng)服務(wù)于劇情，但不反思模式化的劇本和流于表面的演技，卻指望濾鏡和美顏能在“粉飾”畫面的同時，遮蓋掉一切創(chuàng)作上的不足，這本就是本末倒置的。
而當(dāng)某部劇開始使用磨皮之后，后繼者越發(fā)不能克制，從制作方到演員，都有可能對后期提出要求，要更白，更年輕，最好是完美無瑕。
這是白幼瘦的畸態(tài)審美逆向腐蝕創(chuàng)作，是年齡焦慮對于一種角色的外貌綁架。觀眾們想要看到源于生活的作品，但創(chuàng)作方卻砸錢砸時間，千方百計地想要捏一個更不真實的人。
回想最近的一些熱搜，
#康熙王朝播出20周年#
#國產(chǎn)劇是不是真的退步#
以及#仙劍奇?zhèn)b傳二的翻拍#
討論中，不乏對曾經(jīng)國產(chǎn)劇中各類大大小小角色的懷念，甚至還有不少反對經(jīng)典再翻拍的聲音。
在那個還沒有被技術(shù)裹挾的時代，角色都有自己的外貌特點(diǎn)，膚色不同，妝容不同，輔助他們的形象性格更加差異鮮明，因而也更容易被觀眾長久的記住。
而觀眾也明白，現(xiàn)在的影視作品，對濾鏡加持的依賴，使劇本、演技、妝造、打光這些前期準(zhǔn)備都在不斷地退化，同時不斷嚴(yán)苛的行業(yè)審美畸態(tài)和裹挾也讓現(xiàn)在的影視劇創(chuàng)作者心態(tài)越發(fā)迷茫。
奧斯卡影后Frances McDormand說自己的臉就像地圖，包括眼角的皺紋和下巴上的褶子，如果改變它就會失去她原來的特色。
而像強(qiáng)迫癥一樣的過度后期，磨去的不僅是瑕疵，還有關(guān)于角色的個性和表演的細(xì)微之處。
在視頻清晰度越來越高的今天，是什么把真實越推越遠(yuǎn)——
相信此時，
大家心里早就有了答案。
編輯：Tristan
美術(shù)：羅蘭
責(zé)任編輯：
