這是什么水土不服哦。
在自己國(guó)家的舞臺(tái)上艷光四射，但是到了別的國(guó)家演出，都不配擁有全臉
視頻素材@蛋卷米
上面動(dòng)圖來(lái)自于無(wú)數(shù)網(wǎng)友吐槽的——迪拜KPOP演唱會(huì)運(yùn)鏡好晃！
大家都以為這一段不是官方流出來(lái)原版呢，沒(méi)想到這就是原版。
導(dǎo)播貌似是踩縫紉機(jī)卡點(diǎn)，卡得人眼花。
@啊咿呀aya
以及，該拍的愛(ài)豆不拍。
@啊咿呀aya
卻對(duì)觀眾席情有獨(dú)鐘...
@啊咿呀aya
給大家惡補(bǔ)一哈之前韓國(guó)愛(ài)豆在自家舞臺(tái)的運(yùn)鏡水平。
攝像機(jī)仿佛提前摸熟了每個(gè)成員的運(yùn)動(dòng)軌跡，整體運(yùn)鏡非常絲滑。
把每個(gè)人的身體律動(dòng)完全捕捉到位了。
對(duì)比不好的攝像運(yùn)鏡，組合成員的舞臺(tái)魅力要流失一大半。
比如，攝像大哥對(duì)組合成員的腳情有獨(dú)鐘。
以及那種只拍光見(jiàn)不到愛(ài)豆人臉的。
所以，組合舞蹈就算再燃技巧再好，但一個(gè)看起來(lái)喝多了酒的攝像大哥就可能毀掉所有
。
看到那些成員嗖嗖嗖對(duì)觀眾發(fā)射魅力信號(hào)，但攝像大哥接收不到就...
相反，一個(gè)神仙運(yùn)鏡就能讓人在競(jìng)爭(zhēng)激烈的韓團(tuán)驚艷逆襲。
今天就讓你們見(jiàn)識(shí)哈，那些臺(tái)前嫵媚多嬌、性張力爆棚的舞臺(tái)是怎么拍出來(lái)的（逼出來(lái)的
。
韓國(guó)是亞洲最大的造星工廠，每年出道的偶像團(tuán)體數(shù)不過(guò)來(lái)。
這些偶像團(tuán)體想要獲得更多的機(jī)會(huì)就要參加打歌舞臺(tái)，韓國(guó)三大打歌舞臺(tái)分別是《人氣歌謠》、《音樂(lè)中心》和《音樂(lè)銀行》。
打歌舞臺(tái)是偶像們?yōu)榱税l(fā)行自己的單曲或者專輯，在打歌類的節(jié)目舞臺(tái)上為自己的新歌打榜，增加曝光度。
一般的打歌節(jié)目都采用的是現(xiàn)場(chǎng)直播的方式錄放。
一是為了實(shí)時(shí)展現(xiàn)粉絲票數(shù)情況做累加，其次是為了展現(xiàn)舞臺(tái)的真實(shí)性。
在這種直播放送的舞臺(tái)如果出錯(cuò)，是沒(méi)有重新開(kāi)始的機(jī)會(huì)的。
這對(duì)組合來(lái)說(shuō)是一次不小的考驗(yàn)。
而韓舞團(tuán)的表現(xiàn)形式豐富，律動(dòng)很強(qiáng)，走位也多，對(duì)攝像大哥的技術(shù)要求很高。
因此，在每次直播前他們需要做大量的準(zhǔn)備工作。
編導(dǎo)會(huì)反復(fù)觀看每個(gè)組合的表演，注意到每個(gè)人的表演順序，以及重點(diǎn)，然后編寫(xiě)分鏡頭腳本。
之前KBS在Youtube頻道公開(kāi)了觀眾委員探訪《Music Bank》錄制現(xiàn)場(chǎng)的影片。
里面的編導(dǎo)就提到了，拍攝前會(huì)定好每一句歌詞時(shí)的鏡頭切到哪里。
甚至有的歌曲還有專門的定制運(yùn)鏡。
為了讓觀眾充分代入，攝像師基本上都是狗皮膏藥似的近景跟拍，表現(xiàn)出來(lái)的鏡頭就是互動(dòng)感很強(qiáng)。
比如最近很受歡迎的《WaDaDa》。
這支舞蹈節(jié)奏感很強(qiáng)，鏡頭完全抓住了成員們的運(yùn)動(dòng)軌跡。
你能想象這種畫(huà)風(fēng)全是攝像師一個(gè)人拍出來(lái)的么。
這是SBS打歌舞臺(tái)上IZONE的舞臺(tái)表演。
實(shí)際上攝像小哥為了貼合成員們的節(jié)奏，手上端著攝像機(jī)，腳下也沒(méi)閑著
還忘我的踩丟了一只鞋...
有人說(shuō)，韓娛鏡頭像是第一人稱視角，帶著觀眾進(jìn)入蹦迪現(xiàn)場(chǎng)。
比較傳統(tǒng)的第三方視角，就會(huì)讓觀眾覺(jué)得疏離，只能當(dāng)個(gè)看客。
而且攝像大哥在運(yùn)鏡的時(shí)候，也會(huì)很注意特寫(xiě)鏡頭的運(yùn)用。
把每個(gè)人的魅力和舞蹈編排細(xì)節(jié)完全呈現(xiàn)出來(lái)。
以及，你敢相信這是用一部手機(jī)拍出來(lái)的鏡頭么
近景、運(yùn)鏡不停切換，讓畫(huà)面的情緒表達(dá)變得更豐富。
安全360度無(wú)死角懟拍，跟著對(duì)方的身體一起晃動(dòng)，造成了一種攝像機(jī)自己也會(huì)思考的錯(cuò)覺(jué)
在觀看的時(shí)候，其實(shí)觀眾的視角是很直給的，不一定能欣賞到每個(gè)精彩動(dòng)作。
而特寫(xiě)鏡頭加上各種近景遠(yuǎn)景的切換，就能彌補(bǔ)這點(diǎn)不足。
為了讓觀眾擁有沉浸式體驗(yàn)，舞臺(tái)編導(dǎo)還把紀(jì)錄片的拍攝方式用到了舞臺(tái)拍攝中。
也就是一鏡到底。
用長(zhǎng)鏡頭的好處是，攝像小哥的運(yùn)鏡完全遵循整個(gè)表演邏輯，比如每個(gè)人的走位，以及臺(tái)詞分配，這樣能保證到每個(gè)人的表現(xiàn)都能被大家看到。
這也很考驗(yàn)攝像師的體力。（表面上看很光鮮很燃，私底下就是一團(tuán)亂麻
不僅舞臺(tái)追求拍攝技術(shù)，MV拍攝時(shí)也是。
之前Irene澀琪的《Naughty》，里面鏡頭轉(zhuǎn)動(dòng)的拍攝手法令人驚艷。
這是編舞老師用嘴巴咬著運(yùn)動(dòng)攝像機(jī)，雙手跟著澀琪一起跳舞拍出來(lái)的。
之所以沒(méi)有用到攝像師，是因?yàn)檫@個(gè)動(dòng)作需要跟著澀琪一起做動(dòng)作，所以只能由熟悉舞蹈動(dòng)作的編舞老師親自來(lái)。
為了表現(xiàn)澀琪的內(nèi)心情緒，運(yùn)鏡也有所調(diào)整。
在韓國(guó),專輯的制作成本成本很高，一支普通的MV就要一億多韓元，加上封面設(shè)計(jì)，推廣費(fèi)，還有編舞的費(fèi)用以及伴舞的費(fèi)用，場(chǎng)景，整體來(lái)說(shuō)很燒錢。
其中最舍得砸錢的是YG公司。
YG公司拍攝的MV走得是華麗復(fù)古風(fēng)，善于用一些驚艷元素提神。
比如火花、爆炸戲、各種大場(chǎng)景。
比如BLACKPINK的單曲《Kill This Love》。
這支MV用到了很多外景。
而且每個(gè)成員都有一條主線，涉及到四種不同的場(chǎng)景。
色調(diào)炫目華麗，運(yùn)鏡專場(chǎng)非常流暢，給人拉絲般的視覺(jué)感受。
每支MV里組合成員每個(gè)人的風(fēng)格都有相應(yīng)的支線去突出。
拍攝時(shí)為了貼合故事線，用平移運(yùn)鏡仰拍就塑造出了視線不停移動(dòng)的代入感。
還有就是拍攝時(shí)對(duì)細(xì)節(jié)的精益求精。
拍攝MV的時(shí)候，導(dǎo)演和愛(ài)豆需要反復(fù)看舞蹈視頻，然后再來(lái)做分鏡調(diào)整。
有時(shí)候?yàn)榱藢?duì)應(yīng)歌曲的節(jié)奏，連道具也要有相應(yīng)的律動(dòng)。
有時(shí)候一個(gè)1.5秒不到的鏡頭，可能需要錄制差不多一天的時(shí)間。
而且為了表現(xiàn)在水中的生命力，成員拍攝的時(shí)候不能眨眼。
這些精益求精的制作水準(zhǔn)，也是由于韓國(guó)的音樂(lè)產(chǎn)業(yè)是一大經(jīng)濟(jì)支柱。
這幾年韓國(guó)K-POP文化對(duì)標(biāo)范圍已經(jīng)是全世界的觀眾。
只有不停進(jìn)化，在視聽(tīng)語(yǔ)言上跟進(jìn)粉絲的需求，才能讓粉絲愿意買單。
韓國(guó)的音樂(lè)已經(jīng)和經(jīng)濟(jì)完成了很好的捆綁，而成熟也就意味著對(duì)實(shí)力的要求更高。
也因此，不停超越是愛(ài)豆們?cè)诼殬I(yè)生涯的唯一宿命。
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