在對來自40多個城市的104名音樂人調(diào)研后，中國傳媒大學音樂與錄音藝術(shù)學院教授張豐艷近日發(fā)布了《2020中國音樂人報告》(以下簡稱《報告》)。其中透露，過去一年，中國音樂人來源于數(shù)字音樂平臺或短視頻直播平臺的收入呈上升趨勢，但目前音樂人的音樂收入仍處于偏低水平。
事實上，這種狀況一直都存在著：一方面音樂人的門檻越來越低，另一方面音樂版權(quán)的收入日趨兩極，使得音樂人音樂收入偏低、個體之間收益差異加大。業(yè)內(nèi)人士認為，如果能讓音樂版權(quán)規(guī)范使用、版稅大幅提高，這種現(xiàn)狀是有可能改變的。而前提就是作品夠好、音樂人夠優(yōu)秀、音樂平臺夠支持。
音樂收入偏低
知名音樂人年入不超十萬元
英國小說家毛姆的《月亮與六便士》，探討了生活和藝術(shù)兩者的矛盾和相互作用，雖然杜撰的內(nèi)容更多，但事實上，對音樂人來講，他們追尋詩和遠方的同時，“便士”也是必不可少的。
北京青年報記者在調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，不少音樂平臺都有幫助音樂人靠音樂掙錢的項目，比如，騰訊音樂的“原力計劃”、網(wǎng)易云音樂的“石頭計劃”，以及即將關停的蝦米的“尋光計劃”。騰訊音樂娛樂集團2020年第三季度財報顯示，其在線音樂付費率已從2018年的3.8%增長至8%?！秷蟾妗吠嘎叮?020年有超過七成的音樂人從QQ音樂、網(wǎng)易云音樂等數(shù)字音樂平臺獲得收入。
但僅靠用戶付費難以養(yǎng)活大批的音樂人，音樂人的收入狀況仍不容樂觀。據(jù)《報告》，有52%的音樂人沒有音樂收入，24%的音樂人的音樂收入占總收入的5%以內(nèi)，7%的音樂人音樂收入占總收入的6%-20%，僅7%的音樂人音樂收入占比達到100%。
音樂人音樂收入偏低狀況實際上已經(jīng)持續(xù)數(shù)年。創(chuàng)作過《你在他鄉(xiāng)還好嗎》《潮濕的心》等經(jīng)典歌曲的知名音樂人李廣平，近十年來，每年靠寫歌和版稅取得的收入不會超過十萬元，而他在歌壇已經(jīng)打拼數(shù)十年。其他默默無聞的從業(yè)者，其收入狀況也就不難猜測。
在接受采訪時，李廣平表示，以音樂為生的人基本上是音樂教師，音樂創(chuàng)作者和歌手能夠靠音樂賺錢的人不會超過10%，大部分會以第二職業(yè)養(yǎng)活自己。“我自己也很困惑，音樂人收入這么低，為什么我們每天還有那么多歌曲上線，這制作費用是哪里來的?怎么還有這么多人希望進入這個行業(yè)?”
版權(quán)收入兩極化
有人年入500萬 有人可能只有幾毛錢
資深音樂經(jīng)紀人梁熠接受北青報記者采訪時介紹，職業(yè)音樂人的收益大致分為以下幾塊：版權(quán)、制作、ost(原聲配樂)、演出等。
梁熠說，現(xiàn)在音樂人和平臺的版權(quán)合作模式有兩種：一種是按點擊分成;一種是平臺付制作費買斷。
點擊分成方面。近幾年，數(shù)字音樂的一大特點就是：頭部熱門(如周杰倫、五月天等的作品)版權(quán)價值不菲，腰部、尾部(新人或者不知名的音樂人)作品則無人問津。調(diào)查顯示，90%的歌屬于“停尸房歌曲”(歌曲發(fā)表后無人問津、沒有點擊率、沒有數(shù)據(jù))，無點擊數(shù)據(jù)就無分成，只有大約10%的歌曲才會有收入。近年版權(quán)分成比較成功的案例之一，就是歌手高進創(chuàng)作的《我們不一樣》在短視頻和直播平臺上走紅后，一年拿到的分成高達五六百萬，但這是個案。更多創(chuàng)作“停尸房歌曲”的音樂人，一年的版權(quán)收入可能就只有幾百元，甚至幾元、幾毛。資深音樂策劃人、北京宇悅文化唱片總經(jīng)理曉飛就說，前兩天看到有些已經(jīng)很活躍的音樂人在網(wǎng)易上年收益僅為1.7元。
至于選擇平臺買斷模式，一般一首歌的費用從2萬到5萬不等。未來如果這首歌紅了，分錢的事就跟音樂人沒有關系了。如果平臺跟唱片公司談打包，唱片公司再去跟個人結(jié)算，又是另外一回事了。
音樂制作人張亞東曾對這樣的合作模式提出過質(zhì)疑：版權(quán)費用逐輪高漲，大部分音樂人未能得到實惠，很多音樂人和唱片公司簽了“一錘子買賣”，音樂發(fā)表之后的收益幾乎和音樂人無關。于是，很多音樂人跳過唱片公司和版權(quán)方直接簽約，但新人的永久買斷仍在繼續(xù)，老音樂人的生存狀態(tài)也未因此改變。
新人缺乏渠道
熱搜來得快去得快 沒播放量就沒收入
歌曲點擊量少，歌手演出自然也不可能多。梁熠指出，很多二、三線城市的商演都愿意邀請有經(jīng)典代表作的老牌歌手或者是唱紅所謂“口水歌”的歌手，多數(shù)獨立音樂人很難靠商演賺錢，有一部分只能依附于音樂節(jié)。
另外，數(shù)字音樂平臺的注冊音樂人數(shù)量繼續(xù)增長，僅網(wǎng)易云音樂一家音樂人數(shù)量已高達20萬人。以前新人可以通過節(jié)目宣傳、落地簽售、歌友會去建立知名度，現(xiàn)在的新人沒有節(jié)目能上，簽售、歌友會也很少，只能依賴互聯(lián)網(wǎng)，但是互聯(lián)網(wǎng)每天的信息量太多，很容易就被淹沒。“其實版權(quán)收入的游戲規(guī)則沒有變化，是傳播通路變化了。核心問題還是整個行業(yè)推廣渠道沒有了，現(xiàn)在大多就是買熱搜和投微博kol(微博大號、紅人、大V賬號)，但熱搜來得快去得快，信息基本不會延伸到對作品的關注和留存新聽眾，獨立音樂人也沒錢，更沒法買這些，就更沒人聽到。”梁熠說。這樣一來，又形成惡性循環(huán)：新人歌曲難以深入到二、三線城市被大眾熟知，在音樂平臺就沒有播放量，自然沒有版權(quán)收入。
曉飛也認為，中國音樂版權(quán)與市場價值確實存在不對等的問題?？v觀近年來所有大家耳熟能詳?shù)淖髌?，就會發(fā)現(xiàn)都是一批人做的，所以歌也是千篇一律。在他看來，音樂背后是一套完整的創(chuàng)作工業(yè)鏈條，從詞曲樣帶誕生，到大眾聽到成品環(huán)節(jié)龐雜，“我們需要讓有音樂天分的人以各自能力擅長去補充市場需求，而不是所有人都熱衷于去出一首歌、上一次綜藝。如果音樂孵化從根本出發(fā)，我們會看到無數(shù)的多元音樂人，自然也能出現(xiàn)好的作品。”曉飛說。
改變現(xiàn)狀方法
規(guī)范版權(quán)+好的作品 音樂收入就能提高
音樂人音樂收入偏低的狀況是否能改變? 梁熠認為，音樂人是不是有音樂收入，其實跟明星能不能大紅大紫一個道理，不可能所有的藝人都名利雙收，也不可能所有的音樂人都能靠音樂賺錢、發(fā)財。“畢竟這是市場競爭，總會有人被淘汰。對音樂人來說，要么堅持，可能某一天突然有一首歌紅了，開始賺錢了;要么放棄，但是在他放棄的同時，還會有很多新的人進來。”梁熠認為，音樂人一方面如果能耐得住寂寞，另一方面待到大眾版權(quán)意識越來越強、真正培養(yǎng)起聽歌付費的習慣，音樂收入也是有望可以提高的。
音樂人李廣平也承認，改變音樂人音樂收入偏低的狀況，會是一個漫長的過程。如果各大網(wǎng)站、電視臺、電臺等媒介的音樂版權(quán)能夠規(guī)范使用，讓版稅大幅度提高，音樂創(chuàng)作人就會有希望;與此同時，可開發(fā)一種讓下載的歌曲及時變現(xiàn)、使詞曲唱和制作單位都能賺錢的模式。“比如，一首歌曲上線后，就像微信公眾號的文章一樣，你下載或打賞了，錢能夠給到音樂人。”
除前文所介紹的高進外，國內(nèi)其實還有不少以音樂獲得可觀收入的音樂人：吉他手李延亮去年幾乎承擔了很多大牌演唱會的吉他演奏、音樂制作人龍隆擔任了深圳衛(wèi)視年代秀音樂現(xiàn)場、華晨宇演唱會等的音樂總監(jiān)、制作人，相信他們將獲得可觀收益。“只要平臺不把重心全放在某個知名藝人的作品上，而是放在有創(chuàng)造力的音樂作品以及背后的創(chuàng)作鏈條上，音樂人就一定能賺更多的錢。萬能青年旅店數(shù)字專輯上線一周銷售額超過800萬元，為什么他們沒上過一次綜藝、沒有什么所謂的熱搜依然可以這樣?因為中國聽眾是有個性的，也是尊重知識的力量，愿意為文化買單的。”曉飛說。(壽鵬寰)
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